Presuntos Implicados est un groupe de pop espagnol crée en Mars 1983, à la suite d’un concours à la radio. Le label forçant cependant le groupe à écrire des chansons plus commerciales, Presuntos Implicados quitta donc la RCA en 1986 pour un label indépendant, Discos Intermitentes. In 1987, le groupe enregistre l’album De sol a sol, nommé double disque de platine et plus particulièrement la chanson En la oscuridad, qui fut choisi par la RNE comme meilleur single de l’année. Ajoutant de plus en plus de sonorités latino, Brésiliennes et jazzy à leur combinaison originale de pop et funk, Presuntos Implicados emprunte une voie de plus en plus personnelle, soulignée par des textes toujours plus tournés vers des sujets sociaux et pacifistes. Vingt ans après sa création, Presuntos Implicados reste dans le top des meilleurs groupes espagnols du marché de la musique.

Voici Gente, ma chanson préférée de Presuntos Implicados, qui a démontré un succès sans comparaison auprès du public et de la critique, que ce soit en Espagne ou à travers le monde.

And everybody hurts...

Chanson écrite par Bobby Hebb en 1966, Sunny est le reflet d’une recherche d’optimisme de la part de l’auteur, à la suite de deux événements funestes. Dans un premier temps l'assassinat du président John Fitzgerald Kennedy le 22 novembre 1963 et, le lendemain, le décès de son frère aîné Harold, poignardé à l'extérieur d'une boîte de nuit à Nashville. Le succès de la chanson a été immédiat, valant à Hebb une tournée aux côtés des Beatles. La première version publiée de Sunny est pourtant étrangement signée par la voix de Mieko Hirota en 1966, première chanteuse japonnaise à apparaître au Newport Jazz Festival. Sunny a connu tant de reprises, que deux CD ont été consacrés à la chanson, regroupant au total 33 des versions les plus célèbres ! Sunny a donc marqué plus d’un cœur… Comme celui d’artistes à la sensibilité radieuse… Frank Sinatra, Marvin Gaye, Stevie Wonder, Ella Fitzgerald…

Bobby Hebb « Tout ce que je voulais, c'était de penser à des temps meilleurs, un jour meilleur [...] Après l'avoir écrit, je me suis dit que Sunny était sans doute une approche différente de ce dont Johnny Ray parlait dans la chanson Just Walkin in the Rain. »

C'est quoi le slam ?

Il y a évidemment autant de définitions du slam qu’il y a de slameurs et de spectateurs des scènes slam.

Pourtant il existe, paraît-il, quelques règles, quelques codes :

- les textes doivent être dits a cappella ("sinon c’est plus du slam" ?)
- les textes ne doivent pas excéder 3 minutes (oui mais quand même des fois, c’est 5 minutes…)
- dans les scènes ouvertes, c’est "un texte dit = un verre offert" (sauf quand le patron du bar n’est pas d’accord…)

Bref, loin de toutes ces incertaines certitudes, le slam c’est avant tout une bouche qui donne et des oreilles qui prennent. C’est le moyen le plus facile de partager un texte, donc de partager des émotions et l'envie de jouer avec des mots.

Le slam est peut-être un art, le slam est peut-être un mouvement, le slam est sûrement un Moment… Un moment d’écoute, un moment de tolérance, un moment de rencontres, un moment de partage.

enfin bon, moi je dis ça…

Grand Corps Malade

Sting, le chanteur du groupe The Police, a écrit la chanson Roxanne à Paris en octobre 1977, inspiré par les prostituées qu'il voyait près de l'hôtel minable du groupe qui jouait à l'époque au Nashville club. Le titre de la chanson vient du nom de l'héroïne de la pièce Cyrano de Bergerac, lu sur une vieille affiche accrochée dans le foyer de l'hôtel. Sting avait à l'origine conçu la chanson comme une bossa nova, bien qu'il crédite le batteur Stewart Copeland pour sa forme rythmique finale en tango. Si l'on écoute attentivement le début de Roxanne, on entend un bref accord de piano, puis le rire de Sting. En réalité, lors de l'enregistrement de la partie chantée, Sting, qui venait de passer une nuit blanche, voulut s'asseoir sur le piano derrière lui, pensant que le couvercle était rabattu. L'accord que l'on entend au début de Roxanne a donc été joué par le postérieur de Sting ! Le rire que l'on entend au début de la chanson est la simple réaction du chanteur après l’incident. Le groupe garda ce petit passage, soulignant l'authenticité de ce morceau sans prétention et pourtant significativement marquant.
Le magazine Rolling Stone l'a classée #388 sur sa liste des 500 plus grandes chansons de toute l'Histoire.